Intensifs, conviviaux et accessibles : des stages intensifs de 12h sur un week-end, pour perfectionner une pratique ou découvrir une nouvelle discipline.

• Ouverts à tous.tes, sans condition de niveau.
• Indépendants les uns des autres : choisissez librement vos stages.
• Tarif : 80 € + 10 € d’adhésion (tarif préférentiel pour les élèves hebdomadaires).
• Un format idéal pour explorer, progresser et partager dans un cadre stimulant et bienveillant.
  

4 et 5 octobre 2025 : Théâtre – Initiation

Avec Stéphanie Saguerre et Christophe Hardy
Thème : La rencontre
À travers des jeux théâtraux et des textes d’auteurs, ce stage propose d’expérimenter la magie de la rencontre. Un moment joyeux et ludique pour oser entrer en jeu, partager et découvrir l’art théâtral dans un cadre bienveillant.

Public : ados & adultes

13 et 14 décembre 2025 : Théâtre d’objet

Un entraînement concret et créatif pour enseigner avec plus d’aisance, animer avec confiance et incarner sa transmission.

Formatrice

Stéphanie Saguerre – Artiste-pédagogue, metteuse en scène, fondatrice de la Compagnie Les Apartés.
Diplômée d’État (ERACM), elle forme depuis plus de vingt ans jeunes et moins jeunes, enseignants, artistes et médiateurs culturels à travers des projets où le théâtre devient un outil d’expression, d’écoute et de lien. Elle a formé les enseignants du réseau éducatif et culturel français à l’étranger ( AEFE Equateur- Ministère de l’Education Nationale Uruguayenne en partenariat avec l’Ambassade de France en Uruguay – étudiants éducateurs spécialisés de l’Organisme ERASME)

Public : adultes (enseignants et formateurs)

Et si les objets du quotidien racontaient plus qu’on le pense….

Description stage de théâtre d’objets
Pendant deux jours, il sera question de découvrir comment les objets du quotidien peuvent devenir des objets porteurs de sens et comment ils peuvent exprimer ce que les mots ne disent pas.
A travers des jeux, vous découvrirez comment un objet peut passer du statut d’accesoire à statut de porteur de récit. Et quelle place occupe l’acteur.rice-manipulateur.rice dans ce va et vient entre ces différents statuts.
Deux jours pour ouvrir l’imaginaire, pour flirter avec les rebus et les autels, deux jours où les objets racontent notre intime commun même s’ils sont manufacturés en série dans un pays d’Asie.
Des jeux où l’acteur vacille entre conteur, manipulateur, marionnettiste, montreur, metteur en scène et découvre toute la liberté que permet l’objet.
Nous travaillerons à partir de souvenirs, de récits personnels, mais aussi à partir de contes connus.

Déroulé des deux jours
Les deux jours commencent par des jeux d’échauffement de l’imaginaire de l’acteur.rice marionnettiste.
Exercices autour des différentes postures pour « charger l’objet »
Comment l’objet nous raconte :
•⁠ ⁠Travail sur l’autoportrait à travers des objets
•⁠ ⁠Travail autour de la création d’un autel par rapport à un souvenir collecté
Comment l’objet peut raconter une histoire :
•⁠ ⁠En solo ou à deux, créations d’une petite scène qui reprend le schéma d’un conte connu avec les objets.
Le travail permet constamment des allers-retours entre les jeux qui permettent d’appréhender certains principes de base et la création de courtes scènes.
Public : ados & adultes

Formatrice

Kathleen Fortin – Cie PuceAndPunez (Strasbourg)
Marionnettiste, comédienne et metteuse en scène, Kathleen Fortin partagera son savoir-faire autour du théâtre d’objet. Comment détourner le quotidien, donner voix aux choses, inventer des récits insolites et poétiques ? Et si les objets du quotidien racontaient plus qu’on le pense….
Pendant deux jours, il sera question de découvrir comment les objets du quotidien peuvent devenir des objets porteurs de sens et comment ils peuvent exprimer ce que les mots ne disent pas.
A travers des jeux, vous découvrirez comment un objet peut passer du statut d’accesoire à statut de porteur de récit. Et quelle place occupe l’acteur.rice-manipulateur.rice dans ce va et vient entre ces différents statuts.
Deux jours pour ouvrir l’imaginaire, pour flirter avec les rebus et les autels, deux jours où les objets racontent notre intime commun même s’ils sont manufacturés en série dans un pays d’Asie.
Des jeux où l’acteur vacille entre conteur, manipulateur, marionnettiste, montreur, metteur en scène et découvre toute la liberté que permet l’objet.
Nous travaillerons à partir de souvenirs, de récits personnels, mais aussi à partir de contes connus.

Public : ados & adultes

10 et 11 janvier 2026 : Jeu masqué

Le masque est un révélateur : il nous déplace, nous transforme et nous libère. Ce stage propose une immersion dans le jeu masqué pour explorer d’autres corps, d’autres voix, d’autres imaginaires. Une pratique à la fois exigeante et jubilatoire.
Public : ados & adultes

Formateur

Christophe Hardy :  Christophe Hardy se forme à la comédie à l’école Florent avec Valérie Nègre et Jean -Pierre Garnier et au CNR de Cergy-Pontoise dans la classe d’Hubert Jappelle dont il intègrera la compagnie en 2002. Sous sa direction il joue de nombreux rôles du répertoire – Molière, Marivaux, Strindberg, Ramuz, Labiche, Courteline, Tchekhov, Jean-Claude Carrière, Camus… Il travaille également avec la compagnie Zefiro pour Candide sous la direction de Raphaël Bianccotto, puis La Tempête sous la direction de Ned Grujic. Christophe met en scène Ernest ou comment l’oublier d’Ahmed Madani pour la Cie Arbre, et co-dirige avec le collectif La Tambouille Les Ombres, de Vincent Zabus, adaptation pour comédiens et marionnettes. Pour le festival du Vexin, festival international de musique, et sous la direction de Dimitris Saroglou, il crée une adaptation pour pianiste et comédien de Pinocchio. Puis Trois compositeurs et moi, spectacle sur la vie de J.S Bach, Beethoven, et Chopin.

Public : ados & adultes

31 janvier et 1 février 2026 : Enseigner avec aisance grâce au théâtre

Un stage conçu pour les enseignants et formateurs qui souhaitent enrichir leur posture pédagogique grâce aux outils du théâtre. Comment capter l’attention, poser sa voix, structurer son espace, stimuler la participation, gérer les dynamiques de groupe ?

À qui s’adresse cette formation ?

Aux enseignants du premier et du second degré, animateurs et intervenants culturels souhaitant intégrer le théâtre dans leurs pratiques pédagogiques.

7 et 8 février 2026 : Initiation à la manipulation de marionnettes

Entrer dans l’art de la marionnette, c’est donner vie à l’inanimé. Ce stage propose une première approche sensible de la manipulation, de la respiration commune à l’objet, du regard partagé avec le public. Un voyage entre technique et poésie, pour ados et adultes curieux d’expérimenter ce langage singulier.

Formatrice

Stéphanie Saguerre – Artiste-pédagogue, metteuse en scène, fondatrice de la Compagnie Les Apartés.
Diplômée d’État (ERACM), elle forme depuis plus de vingt ans jeunes et moins jeunes, enseignants, artistes et médiateurs culturels à travers des projets où le théâtre devient un outil d’expression, d’écoute et de lien. Elle a formé les enseignants du réseau éducatif et culturel français à l’étranger ( AEFE Equateur- Ministère de l’Education Nationale Uruguayenne en partenariat avec l’Ambassade de France en Uruguay – étudiants éducateurs spécialisés de l’Organisme ERASME)

Public : ados & adultes

du 23 au 28 février 2026 : Stage intensif – Jeux masqués

Masques neutres, larvaires et Commedia dell’Arte
Un voyage de cinq jours au cœur de l’art du masque. Le masque neutre invite à l’essentiel, à la présence pure et à l’écoute du mouvement. Le masque larvaire ouvre l’imaginaire, entre poésie et étrangeté. Enfin, la Commedia dell’Arte déploie ses archétypes hauts en couleur, son énergie jubilatoire et ses improvisations codifiées.
Ce stage intensif permet d’explorer ces trois univers complémentaires et de développer une présence scénique à la fois plus fine, plus audacieuse et plus créative.
Durée : 5 jours – 30h de pratique

Formateur

Christophe Hardy :  Christophe Hardy se forme à la comédie à l’école Florent avec Valérie Nègre et Jean -Pierre Garnier et au CNR de Cergy-Pontoise dans la classe d’Hubert Jappelle dont il intègrera la compagnie en 2002. Sous sa direction il joue de nombreux rôles du répertoire – Molière, Marivaux, Strindberg, Ramuz, Labiche, Courteline, Tchekhov, Jean-Claude Carrière, Camus… Il travaille également avec la compagnie Zefiro pour Candide sous la direction de Raphaël Bianccotto, puis La Tempête sous la direction de Ned Grujic. Christophe met en scène Ernest ou comment l’oublier d’Ahmed Madani pour la Cie Arbre, et co-dirige avec le collectif La Tambouille Les Ombres, de Vincent Zabus, adaptation pour comédiens et marionnettes. Pour le festival du Vexin, festival international de musique, et sous la direction de Dimitris Saroglou, il crée une adaptation pour pianiste et comédien de Pinocchio. Puis Trois compositeurs et moi, spectacle sur la vie de J.S Bach, Beethoven, et Chopin.

Public : ados & adultes

11 et 12 avril 2026 : Corps en mouvement – quand la danse nourrit le théâtre

Danseuse et pédagogue, Anne propose une exploration du langage corporel au service du jeu théâtral. Comment le mouvement éclaire-t-il l’intention scénique ? Comment la rigueur et la liberté de la danse peuvent-elles enrichir la présence de l’acteur ? Un stage où précision et expression s’entrelacent pour ouvrir de nouveaux horizons de jeu.

Public : adultes